Café Chairel – Estreno, trailer y todo sobre la nueva película mexicana
Un mezcla de sueños y nostalgia.
La dirección de Fernando Barreda Luna llega a cines con una narrativa poderosa, explorando los vínculos emocionales a través de dos personajes unidos de forma inesperada. La película Café Chairel.
La cinta lograría posicionarse en el FICG 40, alzándose con el Premio Mezcal. Una historia que opta por un relato sobrio y personajes que se vuelven entrañables.
¿De qué trata la película Café Chairel?
La cinta nos lleva a conocer a dos extraños, en apariencia opuestos, Alfonso (Mauricio Isaac) y Katia (Tessa Ia), quienes encuentran compañía en un pequeño café junto al río.
Sus encuentros constantes, en apariencia mundanos, revelan de a poco los problemas por los que cada uno atraviesa, comenzando así una transformación profunda.

¿Quiénes conforman el reparto?
La cinta está protagonizada por los nominados al Ariel Mauricio Isaac (Distancias Cortas) y Tessa Ia (Los adioses), quienes imprimen en sus personajes una mezcla de soledad y fragilidad.
En entrevista para El informador en 2025 y en el marco de su exhibición en el Festival de Cine de Guadalajara, los actores reflexionaban acerca del guion:
Mauricio Isaac: “Tiene esa alegría triste, o tristeza alegre; una mezcla de sentimientos que se complementan […]”.
Tessa añadía: “ Esa dualidad es muy humana. Como el café, que tiene su amargura, pero con un poco de crema endulza. Puedes estar solo y acompañado al mismo tiempo. […]”.
La producción detrás de la cinta
La producción, a cargo de la compañía Nopal Army, llega con un equipo compuesto por Jessica Villegas Lattuada y Ernesto Martínez Arévalo, quienes han colaborado en cintas como Cocodrilos (2025) y más reciente en Psicopata: El asesino del conejo blanco (2026).
La dirección de Fernando Barreda Luna ha logrado ya un importante paso por festivales internacionales, destacando su premiere en el Festival de Sonoma y selecciones oficiales de Guadalajara, Seattle, y Dallas.

El realizador vería desde su concepción una cinta alejada de la convenciones más comerciales. En entrevista para El informador afirmaba:
“Le teníamos tanto cariño a esta historia que no queríamos que alguien más interviniera, que la transformara para adaptarse a las tendencias […]”.
Tampico, la ciudad natal de su director, sería el espacio ideal para la filmación de la cinta, misma que, al igual que su narrativa, reflejaría la relevancia de tomar distancia ante el cine comercial actual. La decisión se tomaría ante un contexto en el que, en palabras de su director, son escasas las producciones de cine.
Barreda Luna agregaría: “No quería mostrar el progreso del municipio ni llenarla de clichés. Quería preservar Tampico como lo recuerdo de niño […] Esa sensación de melancolía que impregna la cinta”.
El filme también daría de que hablar en medios locales, pues su campaña de publicidad se haría a través de la icónica combi amarilla que aparece en la cinta, recorriendo distintas locaciones de Tampico.

El periódico El Sol de Tampico abordaría como es que su producción se encargaba de acercarse a los habitantes y turistas. En entrevista para este medio la productora Jessica Villegas expresaría su emoción al ver el respaldo de la ciudadanía para impulsar la visibilidad de la cinta.
La dirección del tamaulipeco debutaría en la cinta de 2010 Atrocious: Terror paranormal, filmada mientras vivía en España. La cinta se llevaría una nominación en el festival de Sitges y un sólido inicio para el realizador, quien regresa este 2026 en un segundo largometraje, arriesgándose por una narrativa gradual en la era de la inmediatez.
Estreno de la cinta
La película llega a cines en mayo de este 2026.